Snotty Nose Rez Kids: rap haisla para voltear estereotipos

Haisla significa “los que viven río abajo”, son un pueblo originario de la costa oeste de lo que hoy conocemos como Canadá. Habitan el territorio desde hace 9000 años y la mayoría de su población radica en la comunidad de Kitamaat. Snotty Nose Rez Kids es un dúo de raperos originarios de este lugar.

Darren Metz (Young D) y Quinton Nyce (Yung Trybez), ubicados actualmente en la ciudad de Vancouver, iniciaron este proyecto en el año 2016 casi a manera de juego: “¿Y si lanzamos un álbum y nos ponemos ‘Snotty Nose Rez Kids?'”. La música de SNRK busca darle la vuelta a los estereotipos, en particular la representación del “salvaje” presente en documentales y caricaturas de antaño.

“Pieles rojas, salvajes, indios, ¡maten a los indios! Esto era algo muy presente mientras crecí. Son cosas que se van incrustando en las mentes de los chicos desde que son niños”, comentó Nyce en una entrevista con CBC.

El nombre del grupo se traduce como “los niños mocosos de la reservación”, en referencia a su niñez vivida dentro de una reserva india. Dicha con malicia, la expresión puede tener una connotación ofensiva; sin embargo, el dúo señala que la confrontación es necesaria.

“[…]Estamos confrontando, deconstruyendo y regurgitando [los insultos] para crear nuestras propias impresiones que nos ejemplifican como los Salvajes fuertes, creativos e inteligentes que sabemos que somos”, señala una nota en su disco de 2017 The Average Savage (El Salvaje Promedio).

SNRK hace música para su propia gente: con temas que van desde la vida dentro de la comunidad con sus altas y sus bajas, hasta piezas de fuerte carga política que abordan situaciones de resistencia, identidad y defensa territorial.

Después de que su tema Skoden los pusiera bajo el reflector en 2017, Snotty Nose Rez Kids han llevado una trayectoria prolífica y con gran aceptación por parte de oyentes tanto nativos como no-indígenas. Tuve la oportunidad de verlos durante la edición 2019 del Festival Estruendo Multilingüe en el Museo Universitario del Chopo, dónde descubrí que su actuación en vivo tiene una energía contagiosa. No he podido dejarlos de escuchar desde entonces.

Otra cosa que me gusta mucho de su proyecto es el esmero y el detalle que ponen en sus videos musicales, lo cual puede apreciarse en la producción de Creator Made an Animal:

Esta canción es parte de su album de 2019 Trapline, un bello esfuerzo colaborativo con artistas de Canadá como Boslen, Kimmortal y Tanya Tagaq. Y haciendo click aquí puedes escuchar su EP más reciente: Born Deadly.